My Favorite Movies

Merveilles...

Merveilleux! Le silence, élément principal du film, créé une ambiance légère qui laisse place aux événements et aux symboliques que les mots ne peuvent guères expliquer. Réalisation surprenante et incroyable de Ki-Duk Kim qui ma carrément bercer au son de cette histoire d'amour. Tout est dirigé selon un élément : Vivre de rêves ou de réalités? C'est de cette manière que le film termine et nous fait réfléchir aux choix que nous faisons dans la vie, selon nos désirs et selon sa logique.
Ainsi, puisque le film est dirigé en symbolique et silence il faut faire attention à interpréter de la bonne manière et ne pas confondre. Jusqu'à maintenant c'est un de mes préférés de Ki-Duk Kim, avec Spring Summer [...]



Les acteurs sont aussi fantastiques, probablement la meilleure (jusqu'à maintenant) distributions que j'ai vu.

Merveilleux! Une vraie leçon de vie! Juste pour dire que la vie peut être belle lorsque nous en décidons ainsi!

Passionant. Comme l'univers de la santé mentale est un univers fragile et envoutant. Et celui de Betty Blue l'est tout autant. Jean-Jacques Beineix ne prend pas quatre chemin pour décrire et illustrer la naïveté de Zorg et la personnalité Borderline que Betty détenait dès le début du film. Effectivement, la présence de cette seule personne en vient à chambouler la vie paisible et incrédule de notre homme à tout faire : Zorg. Décadent, choquant et délicieux, dommage que les critiques aient détruit un chef d'oeuvre de la décadence mentale de l'humain... ou plutôt de Betty.

On finit ce film avec une incompréhension amer. (SPOILER)L'amour est-il si douloureux, l'amour est-il si aveugle,l'amour peut-il réellement tuer?

Shakespeare l'avait bien écrit, Philippe Djian aussi.

Prenez conscience du monde !
Extraordinaire!!

Je veux le revoir. Plus dirigé vers la morale que d'autres choses ce film est fantastique, mais je dois le revoir pour écrire un bon review, ça fait longtemps.

Un film si troublant et si merveilleux à la fois.Le réalisateur, qui est Lars von Trier, réussi à nous manipuler. À nous faire imaginer les décors, à nous faire haïr, aimer et manipuler l'incompréhension face à la nature humaine. Je suis une sociologue à mes heures et ce film m'a bouleversé par une certaine manière radicale d'amener les choses. Mais l'homme est-il réellement comme Lars le démontre? Je n'en doute pas et ne veux pas l'accepter à la fois. Je crois en l'être humain, mais hier soir je crois que j'en ai douté. Ce film se taille donc une place dans mon top 5, pourquoi pas premier? Parce que ce n'est sûrement pas un film que me taperais durant un bel après-midi d'un Dimanche pluvieux et que je réécouterais à chaque semaine. Il ne donne pas espoir, il choque. Ce n'est pas à tous les jours que je souhaite me sentir dans ce mood là. De plus... la façon dont Von Trier a réalisé le film m'épate de plus en plus que je lis des informations sur ces techniques et sa troupe. Je vais certainement continuer à regarder ces oeuvres, car pour certains il peut parraître fêlé, mais pour moi à ce stade-ci il est presque un philosophe. Oui. Un Philosophe Danois, voilà ce qu'il est. Et les acteurs, les ai-je mentionnés? Bravissimo!! Ils m'ont complètement envoutés faisant abstraction de leur environnement en se préoccupant de l'énergie et que la façon dont ils doivent interpréter leurs rôles. Nicole Kidman est une excellente actrice et que dire de Paul Bettany qui est excellent au côté de nombreux acteurs et actrices qui mériterait tous une place dans cette crtitique. Sincérement, ce film est un coup de coeur de mon année.

Fanstastique!! À revoir c'est certain!

Je ne peux résister à une histoire d'amour comme celle-là. J'en pleure à chaque fois!

Faudrait le revoir.

Faudrait le revoir.

J'ai franchement adoré. Depuis que j'ai visionné ce film je n'arrête pas d'y repenser. Magnifique réalisation et interprétation des acteurs.

"Ce qui aurait été repoussant en couleurs a été fascinant en noir et blanc"

Effectivement, ce film est fascinant et merveilleux. Raconter d'une manière délicate et choquante à la fois, Elephant man est un film a conserver dans les triomphe du cinéma. Jonh Hurt, alias Elephant man, est l'une des plus belle interprétation qui m'ait été donné de voir. Oubliant COMPLÈTEMENT qu'un acteur se cacher derrière ces 7 heures de make-up, il est John Merrick de la voix à la démarches. Un choix qui aurait pu coûter cher au film puisque les maisons de productions ainsi que les producteurs étaient sûr d'une chose: ce serait un film dur à vendre. Et pourtant! C'est un film racontant une histoire vraie sous serment même de M. Treves et son mémoire.

Je ne croyais pas que Lynch pourrait me charmer. Son historique cinématographique le suivait: Inland Empire, Twin peaks... je le sentais "weird". Je me suis peut-être trompé? En tout cas je vais me lancer dans sa collection, je ne sais pas encore à quoi je dois m'attendre.

The elephant man est un film que je veux déjà revoir. Les subtilités, les dialogues, l'histoire de l'humanité à travers un personnage atteint de malformations et de maladie d'on l'on dit : "researchers to suggest he suffered from neurofibromatosis (NF), a genetic condition that 1 in 4,000 persons suffer from. " (imdb.com). Un film sans longeur qui m'a charmé et m'a parfois fait haïr l'Espèce humaine profiteur que M. Bytes (propriétaire du trésor, du freak; d'Elephant Man) et l'homme qui travaille à l'hôpital incarnent.

MEs deux moments les plus émouvants:
- Première rencontre avec Mrs. Kendal, grande actrice Britannique à cette époque, offre Roméo et Juliette à John. Et se font la réplique de Act I, Scene 5 où Roméo et Juliette doivent s'embrasser pour la première fois tels les mains des pèlerins. Et Mrs. Kendal lui dit: "Why, Mr. Merrick you're not an elephant man at all. [...] Oh no...you're a Romeo."

Deuxième moment:
Conversation entre M. Treves et M. Merrick. Et John Merrick dit: "I am happy every hour of the day. Because I know I am loved."

Splendide film!

Faudrait le revoir.

Review à venir

De quoi me remettre sur le piton! Franchement, je l'Ai pratiquement écouté deux fois de suite. (6 heures d'intervalle) Moi qui adore les comédie musicale et la claquette et le sarcasme et l'humour...^^ j'ai été servie. Il est peut-être un peu trop haut dans mon top, mais reste que lorsque je l'ai écoute je me suis sentie envahi par un rayon de bonheur inlassable. Je ne pourrai jamais oublié ce moment où tout de suite après je suis mise à danser et chanter dans la chambre d'hôtel en faisant rire mon amoureux. Depuis mon visionnement, je réécoute à chaque jour "Good mornin'".C'est ce qu'il me fallait.

Faudrait le revoir! ... et acheter ;)Review soon

Juste pour l?ambiance que Kusturica réalise dans ces films et seulement pour l?enchantement qu?il nous procure Kusturica mérite d?être acclamé, car jamais je n?ai vu un réalisateur se permettre une telle audace et gaieté. Fascinant par l?originalité de ces films, par la couleurs de ces personnages, par l?humour qui s?en dégage Black cat, White cat est décidément un film à voir et à admirer. La musique traditionnelle Yougoslave entraîne la légèreté, les événements surprenants et la diversité des dialogues embrasse le spectateur qui ne peut rester indifférent à ce vent de fraîcheur que Kusturica lui propose. Je crois que les films de ce réalisateur sont plus que de simples films de divertissement, je crois qu?ils prouvent à eux seuls combien l?Ex-Yougoslavie s?est remise de la guerre des années 90. Kusturica prouve très bien que son peuple ont compris que ce qu?ils ont vécus leurs ont permis de devenir ce qu?ils sont dorénavant et chantent sur l?air de l?indépendance.
Le noir et le blanc; teintes du bien (blanc) et du mal (noir), ici représentées par un mariage arrangé, ici représentées par la vie et la mort, par le bonheur et l?argent. Que nous suffit-il pour être heureux? Viva la musica.

J'ai pleurer de bon coeur!

Il y a longtemps que je l'ai écouté. Je devrais peut-être le réécouter. C'est un merveilleux film.

Historiquement parlant et moralement c'est un vrai petiti chef d'oeuvre.

Costa Gavras a fait un mervielleux travail. Sincèrement, je ne m'attenais à rien avec ce film et combien l'homme peut résister lorsqu'il croit en quelque chose est la bataille la plus vertueuse qu'il puisse exister.

Faudrait le revoir!!

Weird, but fantastic.

Franchement je suis super étonnée de ce film et de cette réalisation. Review à venir plus tard.

Il est passionnant de voir l'oeuvre d'un homme capable d'étendre son talent à travers un univers si finement pensée et crée. Emir Kusturica nous donne la chance, comme à son habitude, d'être témoin de personnages colorés et vif en personnalités. L'univers de la guerre à un nouveau sens; celui du miracle. Je ne crois pas que l'essence même du film était de dépeindre les horreurs de la guerre, tel que Undergroud, mais bien le quotidien, la bienveillance, les amitiés que la guerre ne détruit pas. La vie est un miracle, on ne peut resté indifférent à l'amour même en temps de guerre.

The Bow est le plus récent film de Ki0Duk Kim que j'ai vu, daté de 2005, ce film est particulier. Intrigant à certains endroits j'ai trouvé que certain dialogue n'était pas nécessaire et d'autres en aurait eu besoin. Symbolique très très forte. mais le thème un peu moins, malheureusement. Je ne suis pas déçu, il me reste encore beaucoup à voir de la collection de Kim. Mais avec le mot de la fin j'aurais cru complèter le film avec plus de précision et un savoureux goût à la bouche et non. Il manquait décidément un peiti quelque chose pour comprendre le raisonnement de la petite fille et celui du vieil homme. Peut-être me faudra t-il une deuxième écoute pour complèter moi-même les manque mais j'aurais aimé plus (?)

L'amour au-delà de l'amour. D'accord pour le vieil homme. Mais pourquoi la jeune fille?

Pas son meilleur, mais très bon quand même.

BRAVO!

Review à venir

C?est décidé j?adore le cinéma surréaliste! Enfin jusqu?à présent? Rafraîchissant et humoristique ce film nous embarque dans une épopée sans queue ni tête qui saura nous faire croire en la débiliter des personnages! C?était le premier film de Luis Bunuel que je voyais et sa réalisation ne m?est pas restée amère, bien au contraire. Sachant très bien jouer sur la patience de ces spectateurs, il m?a fait rire à plusieurs reprises. La profondeur de script de Bunuel et de Carrière peut paraître facile et léger, mais il n?en est rien! Ces blagues, les références, et les personnages sont recherchés et très bien imaginés. Le texte est sournois et maîtrisé voilà ce que je dirais.
Le charme est l?histoire de bourgeois français des plus banal ayant une vie et une inconscience tout aussi banale. (imdb.com) Divertissant, à revoir!

Écrit par Lars et réalisé par son ami le film est complice à lui-même. L'histoire est du pur Lars Von Trier mais pas la réalisatoin est plus flexible et douce que lui. Ça fait du bien, mais dans le sens de l'histoire peut-être aurait-il été intéressant et plus dans son intérêt de voir la folie et des images brusques de la mort et de la passion soudaine de les armes dans un village pourtant à l'abris de ces égarements. Presque émouvant, c'est un film qui porte à réflexion, comme toute les oeuvres de Lars. Bravo!

Après avoir vu Volver d'Almodovar je me suis intéressé à ses réalisations. Parmis celle que j'ai pu voir, c'est un drame fort intéressant qui vaut la peine d'être vu. Très grand changement entre Volver et Abla con ellla. Récit déchirant il réussit à interpréter le mal de l'amour et celui de la distance d'un être cher. Un essence qui manque peut-être dans Volver.

Sti qu'j'aime Lars. Il a une façon de dire et de réaliser unique! The Boss of it all, est une conédie qui se transpose tout doucement en univers semi-dramatique afin d'en tirer une parodie des acteurs dans le milieu cinématographique. Bravo, haha!

Gaspar Noé a réussit à construire autour de l'histoire de son personnage principal une ambiance qui crée un malaise même dans le salon du téléspectateur. Un boucher tourmenté, ainsi que son public, par des rélexions rudes et parfois dénudé de morale humaine. Comprendre la vie et sa destiné n'est pas facile. Créé un malaise pour évoquer celui de notre société invalide: I stand alone.

Il faudrait le revoir.














Il faudrait le revoir!

Pas aussi fort que le premier.














Lars Von Trier aura toujours de quoi me fasciner. S'attaquant cette fois-ci à un événement historique un peu plus précis, Lars réalise une critique, sa critique?, de la libération des noirs au États-unis. Utilisant le Dogme à sa juste façon, mais personnellement Dogville m'a plus provoqué et déstabilisé que Manderlay puisqu'il raconte l'histoire de l'être humain. Manderlay le fait aussi, peut-être plus économiquement. J'ai été charmée et interpelé par Manderlay. Les humains sont-ils bons ou méchants pouvons-nous nous demander après avoir visualiser un tel film. Sommes nous tous esclaves de notre société, ça aurait été un autre aujet qui aurait pu être plus appronfondit. Par contre, certains aspects tels que les conditions de vie difficile, la soit disant différence raciale qui a permit au Blanc de se croire supérieur par la hiérarchie établit par eux a causé beaucoup de tort à ces humains. Pourtant, "We've made them."



Un esclave qui a vécu toute sa vie comme un esclave pourra t-il attraper la liberté au vol lorsque cette chance se présentera?



Lars Von Trier écrit sur les injustices humaines et c'est un sujet qui me préoccupe beaucoup puisque la sociologie est l'une de mes passions. Il le décrit d'une manière sans artifice et c'est ce qui me plaît de ce réalisateur. Son casting est toujours approprié, et ici Bryce Dallas Howard livre une performance merveilleuse. J'avais peur puisqu'à la base c'est Nicole Kidman qui joue le rôle de Grace. Mais j'avais probablement oubliée que le rôle d'un acteur c'est de se faire oublier. D'incarner un personnage, de l'être et le vivre. Ces actrices ont démontrées leurs forces et leur talent.

One thing: "Good night."

Personnellement, je crois que c'est le seul film d'horreur que je respecte et que j'ai aimée.














Review soon

Incroyable, malheureusement je crois que j?aurais pu plus m?y être transporté, il faudra que je le revoie. Mais de ce que j?ai appréciée ce film a été bien manipulé par son réalisateur, par les scripteurs et les acteurs, qui offrent une très belle performance. Ouvrant dès le début sur le genre du suspense, Spoorloos n?a pas de longueur et approfondit son angle d?attaque au fur et à mesure que le film déroule. Le personnage du kidnappeur est l?un des personnages le plus traumatisant et profondément atteint que j?ai vu depuis Decadence et Psycho (bien que je ne sois pas une très grande amatrice du genre horreur).

Citation : ?Raymond Lemorne : You see, Mr Hoffman. For me, dying is not the worse thing.?

Excellent et divertissant, j'ai adorée

Impressionnant, mais pas aussi poignant que je ne l'aurais cru. Un film à voir, certes puisque l'impact d'une telle guerre a encore ces conséquences aujourd'hui. La culture française et algérienne ce côtoient et s'opposent durant tout le film, que ce soit par l'utilisation de la langue soit française ou arabe, ou bien par les stratégies militaires employés par les deux camps. Détaillé, ce film réalisé par Gillo Pontecorvo peu aussi se montrer timide dans sa démarche puisque parfois le fil de l'histoire se perd par l'entrée de d'autres personnages ou de d'autres événements. Encore bravo!

J'adore les produits de Gene Kelly :) Ils me font rire et me rafraîchissent toujours l'esprit! Merci!














Review soon + changer de place

Intéressant, long et divertissant. Je crois qu'il mérite une place dans le bagage cinématographique d'une personne.
Review soon

Deux mots: Audrey Hepburn. Ô mais quelle merveilleuse interprétation d'audrey Hepburn. Et puisque j'en suis là, quelle histoire. Une femme étrangère à elle-même fuyant son passé et parfois même son avenir... "A wild thing" comme elle le dit si bien. Ne voulant guère s'attacher à quoi que ce soit de sérieux ou de terre à terre les deux seules choses qui peuvent consoler la belle Holly est Tyffany et l'alcool. Tyffany offre des moments de fuite temporel et intellectuelle à la belle Holly ce qui lui permet de se regarder dans les vitrines nettoyés de la vie riche et mondaine qu'elle n'arrive pas à atteindre.

"I'm like cat here, a no-name slob. We belong to nobody, and nobody belongs to us. We don't even belong to each other. "

Daté de 1986 c'est un film CHARMANT. Ce n'est pas réellement l'action qui nous fait poursuivre les films de Miyazaki mais bien le sentiment d'attachement que l'on développe envers les personnages. C'est sincèrement le seul réalisateur qui peut me manipuler de cette manière à chaque fois. Miyazaki est un homme extraordinaire pour cette façon dont il entoure ces personnages de bienfaisance que ce soit les gentils ou les méchants, ont les adore.

À revoir.

Déçue. À revoir j'imagine. J't'ai pas d'dans j'imagine.